Chanel Art

Hace unas semanas con motivo de la Semana de la Moda de París la casa Chanel dio a conocer sus propuestas para la temporada primavera-verano 2014. Una vez más Lagerfeld sorprendió con una colección muy artística, y es que arte y moda van muchas veces de la mano llegando incluso a plantearse ¿es la moda arte?

De nuevo arte y moda confluyen en un magnífico tándem. En esta ocasión en la nueva colección de Chanel para la próxima temporada primavera-verano 2014.

Sweet Modern Art

Hola ecléctik@s!

Hoy vengo con una entrada muy muy dulce y absolutamente artística. Se trata de la reciente publicación del libro Modern Art Desserts,  un libro de postres desarrollado por la conocida chef repostera Caitlin Freeman en el que se reproducen las obras más relevantes del Museo MOMA de San Francisco.

La idea surgió en el año 2000 durante una visita a una exposición en dicho museo, momento a partir del cual comenzó a desarrollar la idea de plasmar esas obras de arte en piezas de repostería. Cada uno de los postres (hasta un total de 27) ha sido cuidadosamente creado y desarrollado, desde sus ingredientes, su forma, sus colores...todo ha sido meticulosamente cuidado para lograr la mayor analogía posible entre la obra de arte y su correspondiente símil culinario.

Waybe Thiebaud Cocolate Cake

Capas de bizcocho de chocolate, ganache de café y crema de vainilla

Jeef Koons Michael Jackson and Bubble

Chocolate blanco caliente con cardamomo, ralladura de limón y pan de oro servido en una taza de café turca ornamentada en dorado

Linchestein cake 

Tarta de queso

Rothko toast

Tostada con mermelada de melocotón y arándanos

Cindy Sherman batido

Helado de vainilla y sorbete de frambuesa con jarabe de chicle y una capa de glitter comestible

Al margen de lo puramente artístico el libro es un excelente manual para cualquiera que intente hacer sus pinitos en el mundo de la repostería, de manera muy didáctica expone como hacer una buttercream o como incorporar las últimas novedades en lo que a cocina se refiere, transfers, dibujos comestibles, cremas, mousses...

Por cierto que el postre estrella puede degustarse en la cafetería del Museo, Blue Bottle: el bizcocho Mondrian.

The Making of Mondrian cake

¿ Os hace un bizcochito con mucho arte?

Comprar online

MOMA SAN FRANCISCO

CAYETANA NECESITA CASH

Efectivamente querid@s, ni los ricos son ajenos al efecto de la crisis y tal y como confesaba nuestra adorada Tita hace unos meses los ricos son muy ricos en patrimonio pero carecen de la liquidez que el resto de mortales presuponemos, por ello necesitan "cash" y una de las mejores formas para obtenerlo es vender parte de su patrimonio artístico - en parte esa es una de las razones por las que invertir en arte-. 

Tal es el caso de nuestra adorada Cayetana de Alba, en el día de ayer la Casa de Alba sacó a subasta en Christie´s París un conjunto excepcional de muebles art Decó del diseñador francés Armand Albert Rateau creado expresamente para las dependencias del Palacio de Liria en época de la duquesa María del Rosario de Silva y Guturbay, madre de la actual Duquesa de Alba.

Los muebles fueron encargados entre 1920/21 por su entonces marido Jacobo Fitz James- Stuart, muy posiblemente con motivo de su boda. El conjunto constituye una de las más célebres realizaciones de este prestigioso decorador francés, convertido en uno de los artistas más elitistas y reputados de la época, formando parte de la trilogía de trabajos que realizó  para grandes personalidades, entre ellos los Blumenthal o Jeanne Lanvin.

Un rasgo principal de la obra de Rateau es su gusto por la antigüedad clásica y la reinterpretación de este lenguaje. Especialmente influido por su formación clásica en la escuela de Boulle y sus viajes a Nápoles y Pompeya, el estilo Rateau encajó a la perfección con la personalidad del Duque, político, embajador, intelectual y apasionado del arte, logrando uno de los conjuntos art decó más notables de la historia del arte.


Los precios inicialmente oscilaban entre los dos millones en los que estaba estimada la lámpara de pie de pájaros y los 150.000 € de salida en los que se valoró la bañera de mármol blanco de Carrara. Finalmente el conjunto ha sido vendido por algo más de 6 millones de euros, una cifra nada desdeñable y sin duda merecida para un conjunto único y de excepcional calidad técnica y artística.

Habitualmente al escuchar cifras como estas nos llevamos las manos a la cabeza y nos surge la pregunta de sí realmente la obra en cuestión merece ese precio o si nos estamos volviendo locos, especialmente en caso de arte contemporáneo. Sinceramente el precio lo impone el propio mercado, al igual que ocurre con otros sectores como el bancario o el inmobiliario, el valor económico de una obra de arte está determinado por el estado del sector y evidentemente por lo que la persona que lo adquiere esté dispuesta a pagar.

Al margen de esto hay una serie de aspectos a tener en cuenta obviamente, aspectos que han de ser valorados, analizados en su justa medida y que determinan que la obra sea excepcional y destaque sobre otras o sea una más. En este caso:

• Rateau es uno de los artistas más destacados de la época, muestra de ello su selecta y elitista clientela.
• Sus obras son de una calidad técnica excepcional a lo que hay que añadir un diseño exquisito.
• El conjunto es único, no hay nada conservado que se le asemeje y digo conservado porque sabemos que parte de este lote se perdió como consecuencia de la Guerra Civil que destruyó la mayor parte del Palacio de Liria.
• Es la primera vez que sale a la luz pública, hasta ahora apenas había escasa constancia fotográfica del mismo.
• Pertenece a una de las familias aristocráticas más importantes actualmente a nivel internacional.
• Otras obras del autor son piezas de museo, tal es el caso de los muebles diseñados para el apartamento de Jeanne Lanvin  hoy en e Museo de Artes decorativas de París. 

Por tanto se trata de un conjunto que bien vale el precio alcanzado, si os interesa más información de la subasta: http://www.christies.com/Arts-D%C3%A9coratifs-du-XXe-24276.aspx

En relación al mercado del arte y su funcionamiento os recomiendo el libro de Don Thompson, en el que se nos desvela el marketing y los intereses que mueven el mercado del arte, el cual al fin y al cabo no deja de ser un negocio ¿no?

El libro nos arroja luz sobre el papel que ejercen los marchantes y el poder de las galerías, cómo se determina el valor de una obra o el funcionamiento de las casas de subasta. Thompson es economista, lo cual no nos libra de cierta jerga económica y algo densita para que engañarnos....pero explica de forma eficaz los entresijos de este gran mercado. En definitiva se trata de crear una imagen de marca y un posicionamiento en el mercado, detrás de estos precios de infarto evidentemente hay una elaborada labor de marketing más allá del valor artístico de la obra.

¿ Vale realmente el arte lo que cuesta?